中國戲曲旦角

時間：2024-11-04 04:30:18 影視戲劇我要投稿

相關推薦

中國戲曲旦角

　　旦角是指戲曲中的女性形象，可分為青衣、花旦、刀馬旦、武旦、老旦、花衫等類別。其中京劇旦角著名的四大流派為梅派、程派、荀派、尚派。下面是小編整理的中國戲曲旦角的內容，一起來看看吧。

　　青衣：

　　又叫“正旦”，多表現那些端莊穩重的中青年婦女，以唱功見長，如《鍘美案》中的秦香蓮《二進宮》中的李艷妃等。

　　花旦：

　　多表現那些年輕活潑俏俐的小家碧玉或丫鬟，以做功和念白見長，如《西廂記》中的紅娘，《拾玉鐲》中的孫玉姣等。

　　刀馬旦：

　　表現那些女將或女元帥，一般要扎大靠，表演上重靠把工架，如《穆桂英掛帥》中的穆桂英等。

　　武旦：

　　表現那些身俱武藝的江湖女子或神怪精靈，多穿緊身衣服，表演上重翻打，如《白蛇傳》中的青蛇等。

　　老旦：

　　表現那些老年女性，用本嗓唱念，多重唱功，如《紅娘》中的老夫人；《釣金龜》中的康氏等。

　　花衫：

　　是上世紀20年代以后，綜合青衣、花旦、刀馬旦的藝術特點發展而成的新的旦角類型，由王瑤卿先生所創，如《霸王別姬》中的虞姬、《鎖麟囊》中的薛湘靈等。在花衫形成之前，一個演員一般不能兼演青衣和花旦兩個行當。王瑤卿為了豐富旦角的表演藝術，充實藝術表現能力，所以他融和青衣沉靜端莊的風格、花旦活潑靈巧的表演、刀馬旦的武打工架，創作出一種唱、念、做、打并重的旦角行當，人們把它命名為花衫(花旦和青衫的結合)。

　　戲曲是中國傳統的戲劇形式。是包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的。作為真正的民族藝術，今日的戲曲面臨前所未有的發展危機，但作為民族文化與智慧的結晶，戲曲無處不體現著我們民族的觀念與審美趣味，早已與我們這個民族建立了無法割舍的感情，成了民族生命體的一個重要組成部分。如何增強戲曲藝術的開放性和包容性，吸引更多年輕人的關注，幫助其在新型現代科技的背景下找到適合自己的傳承和發揚之路，需要我們共同思考。

　　行當與角色創造

　　戲曲表演中有生、旦、凈、丑的行當之分，各行都有各地的一套技術格律——程式。表演有分行，演員必須運用行當的程式，而不是運用直接的生活材料來創造角色，這是戲曲在塑形象的方法上的一大特點。“行當”這個概念所涵蓋的基本內容，是某一種類型人物的共同生活特征（包括年齡、身份、氣質、神態、行動、舉止等各方面），以及表現這些特征的一套表演程式。所以演員掌握了某一行當的程式，就等于在某種程度上掌握了這一行中所能包括的這類人物的基本特征。中國繪畫講究幾筆就能描繪出對象的形貌和神韻，而行當的某些程式，也已經提煉到了這樣的程度，它往往幾下子就抓住了人物精神氣質上的特征。

　　行當的程式畢竟是一種造型的手段，一種表現手段。掌握了程式，并不等于就有了具體角色。演人物跟演行當，這是兩條路子。在中國表演藝術中，前一條是正確的路子，后一條是錯誤的路子。歷來的優秀演員，當他們運用行當的程式來創造具體角色的時候，總是要根據自己對生活、對角色的理解，對程式進行選擇、組織、集中，使之與角色相適應；并不是把現成的一套程式拼拼湊湊往角色身上一裝，就算完成了角色創造。即使扮演的是前人創造的傳統形象，也要經過一番“再創造”的工作，即通過自己的體驗，使這個形象活在自己的身上，而且不斷地根據自己的新的體會來充實它、豐富它，從而使形象獲得新的色彩。在實踐中還經常遇到某一行當不能概括某一角色的性格特點的情況，也就是說，光靠某一個行當的程式，還不能表現這個角色，這時，就必須將程式加以發展，才能適應角色創造上的要求。長期形成的技術格律也叫程式，如甩發、圓場、掃邊、鷂子翻身、烏龍絞柱等等。

【中國戲曲旦角】相關文章：

中國戲曲大全06-06